La jornada de Diálogos Fotográficos continuó con una conversación que fue tomando la forma de un recorrido por la memoria, la historia y las experiencias de vida. En una nueva sesión de La Taberna de Rod, Rodrigo Gómez Rovira se encontró con Claudio Pérez (CL), fotógrafo residente del FIFV 2026 y ganador del Premio Antonio Quintana a la trayectoria en fotografía, para recorrer más de cuatro décadas de trabajo e imágenes. Un trayecto en el que la fotografía aparece no solo como un oficio, sino también como una manera de estar en el mundo, de acercarse a otras realidades y de atravesar momentos complejos.
Fotografiar desde la memoria
A partir de sus fotografías, Claudio fue reconstruyendo una trayectoria profundamente ligada a la historia social y política de Chile. Su acercamiento a la fotografía ocurrió durante la dictadura militar, en medio de un contexto de represión, violencia e injusticias que vivió en primera persona. Desde las calles y las manifestaciones, su cámara comenzó a registrar las huellas de ese tiempo. Entre los episodios que compartió estuvo el asesinato de Rodrigo Rojas de Negri, un hecho que condensó el horror de aquellos años y que permanece como una de las imágenes más dolorosas de nuestra memoria colectiva.
Durante la conversación, Rodrigo Gómez Rovira también destacó la dimensión personal que ha tenido la fotografía en la vida de Claudio, especialmente frente a las experiencias que le tocó atravesar durante la dictadura. Como señaló Rodrigo, “la fotografía, como a muchos, le ha salvado la vida”. Una idea que permitió comprender cómo el oficio fue convirtiéndose en una forma de registrar lo que sucedía, pero también de encontrar otros caminos para sobrellevar y comprender aquella realidad.
Dejar que las imágenes encuentren su tiempo
En ese tránsito, la fotografía fue acompañando sus experiencias y conectando territorios, personas y momentos históricos. Así, su obra se ha ido construyendo no como una sucesión de proyectos independientes, sino a partir de los encuentros y las preguntas que han surgido a lo largo de su vida. Esta forma de acercarse a las imágenes también se refleja en sus procesos de trabajo, donde la espera y el tiempo adquieren un lugar importante. Como comenta Claudio, volver sobre una fotografía después de un tiempo permite descubrir detalles y sensaciones que quizás pasaron inadvertidos en un primer momento:
“Hay que esperar a que cante, hay que esperar a que pasen cosas dentro de la imagen y dentro de ti para volver a verla, entonces, yo creo que es mayor la sorpresa”.
Esa forma de entender la imagen también dialoga con su actual residencia en Valparaíso. Durante su estadía, Claudio se ha acercado a la ciudad desde sus habitantes, sus espacios y sus encuentros inesperados, dejándose sorprender por una comunidad que reconoce como parte fundamental de la experiencia. En la entrevista, incluso compartió su entusiasmo por volver a encontrarse con el puerto y con personas con quienes había trabajado años atrás.
Una vida acompañada por la fotografía
La conversación en La Taberna de Rod permitió mirar una trayectoria de más de 40 años desde una perspectiva íntima: la de un fotógrafo que ha ido construyendo su obra mientras vive, observa y se involucra con aquello que lo rodea. Una vida atravesada por la historia, la resistencia y la curiosidad por otras realidades, donde la fotografía ha sido una compañera constante y una forma de mantener abiertas las preguntas sobre el mundo.
